如果世界上有一个城市敢自称设计之都，那一定是米兰。它是设计界和时尚界最有影响力的城市之一。无论是品牌还是设计师一直都走在世界设计的前沿，他们的每一件产品，既紧随潮流，也充满设计师个人的标识和创造力。
2017年意大利米兰国际家具展于4月4日—4月9日在新米兰国际展览中心开幕，每年举办为期一周的米兰家具展也被称为“米兰设计周”。自1961年第一次举办以来，米兰家具展已然成为了世界家具设计界的权威展览，亦是现代家具设计的前沿和行业的风向标。本期为大家介绍12款会展上设计师们突破天际的创造和颜值爆表的作品，带你走进一场令人惊艳的视觉盛宴。
PRODUCT 01
Vaso Naso by Matteo Cibic
为唤醒对原创个性艺术的重视，同时致敬意大利“瓶子画家”乔治·莫兰迪，意大利设计师 Matteo Cibic开始一个项目——VasoNaso， 从2016年1月1日至12月31日，每天创作带有“鼻子”的花瓶，自由随性的他运用想象力把瓶子拟人化，童趣而清新，像一个个极具个性和色彩的人物，并于每天伦敦时间中午12点在官网展示，有兴趣的人可以买下特定日期的花瓶。在今年的米兰设计周上，Cibic在这一花瓶系列中，挑选了30个花瓶，按照不同的颜色展出。
PRODUCT 02
“Yanzi” by Neri & Hu
如恩设计在米兰设计周上展出了一组“燕子”灯具，在漆成黑色的金属支架上，圆形灯泡与黄铜装饰组合在一起，拼凑出了一个简化的小鸟形象。这个为意大利灯具品牌Artemide设计的系列，以诗情画意淋漓演绎了Artemide “The Human Light”的品牌理念。
这款灯具展示了上海市井生活中的平常情景，捕捉了鸟儿在枝杈上休憩或在竹笼中啁啾的生动画面。该系列包括吊灯、落地灯和台灯，可调节的轨道系统和灵活的组合功能为这一系列的灯具赋予了无限可能。
PRODUCT 03
Shadows in the Windows by Andrea Ponti
Andrea Ponti设计的这个靠窗椅系列，灵感来自于香港建筑景观里靠窗椅子的线条勾勒。该系列将在米兰设计周上展出，总共有八把椅子，会在城市公寓街区和高楼层的窗户网格上出现。
它们全部是钢材制作而成，座椅附有一个呈现窗户边框的方形轮廓。每把椅子可以锚定在窗户的不同点上，彼此之间都有微妙的差异，或是以“楼梯”通向座位为特色，又或是像长椅一样，座位边展开了一道弧形曲线。
PRODUCT 04
New Spring by Cos& Studio Swine
这是一款由时尚品牌COS和来自伦敦的 Studio Swine 合作推出的交互装置，名叫New Spring。这款装置高达6 米，整个雕塑均由回收的铝制成，看起来就像是一棵树。
它的设计灵感来源于日本的樱花节，落英缤纷，象征着生机勃勃的春天。“我们想要一种转瞬即逝的效果，刚刚出现就消失，只留给你一段回忆。”设计师Alexander Groves说道。
这棵树的枝桠上会不断冒出白色的球状花朵，这些花朵若是落在织物表面，会被弹开。若是接触到皮肤，就会爆裂开，变成白色的气团挥散在空气中。
PRODUCT 05
Jellyfish Vase by Nendo
日本的设计工作室Nendo创始人佐藤大在本次家具展上带来一组水母花瓶（ Jellyfish Vase ），也叫「隐形的轮廓」。在装满水的水族箱中放置了30个不同尺寸的水母花瓶，这些花瓶由超薄透明硅胶制作、染色而成，通过调控水流的力度和方向，使这些特殊材质的花瓶可以在水中随着水流游动。
设计师认为这个设计重新定义了花朵、水以及花瓶的概念，通过将花与花瓶放在填满水的水箱里，使水的存在感消失，突出了漂浮的与花朵一体的花瓶，颠覆了以往简单的在一个有水的花瓶里插上花朵的行为模式。
PRODUCT 06
樱花花瓶 by Nendo
Nendo为Sèvres 设计的“樱花”花瓶，纯白的花瓶上开有一个圆洞，一簇樱花从中款款伸出。向洞中窥去，里面仿佛生长着一株樱花树，盛开的枝条穿墙而出，盈满春意。被风吹落的樱花花瓣一片片贴在了花瓶外壁上，生动的细节让作品极富生命力。
PRODUCT 07
Flow by Nendo
如果桌子的一个角不是固定住了，而慢慢倾泻下来是什么样？Nendo为Alias设计的Flow桌子系列，突破了传统意义上的桌子，桌子的一部分似乎丢失了以前的构造，融化变成了下面的容器。这些神秘的家具实现了在顶部和内部同时容纳物品的组合形态，让原本有棱有角的桌子变得温柔，富有流动性。
PRODUCT 08
Blush Lamp by Formafantasma
这是创立于阿姆斯特丹的Formafantasma工作室为著名品牌Flos设计的灯具产品，blush lamp映在墙上的彩色光条，营造了如梦如幻的氛围，诗意地描绘了光与影。
PRODUCT 09
「Delta」系列 by Formafantasma
Formafantasma工作室的这款灯具来自「Delta」系列，这款吊灯设计由简约的环形组成，垂直的线条地段是一个 LED 灯，配合外部的玻璃灯罩，映在地面上形成一个个彩色光圈，交相辉映，朦胧而梦幻。
同样来自Delta系列的这款灯也是首次亮相，它的设计思路很独特，通过金属反光营造朦胧的氛围，周围的光线不再是灯的直射光线，在一个宽阔的空间里，这样的表达或许更加突出空间的神秘。
同样是 Delta 系列，同样是反光作品，这款可以理解为壁灯，与上一款不同的是，这款灯会将金属特有的色彩纹路映在墙壁上，成为浑然天成的装饰，创意和美感十足。
PRODUCT 10
MATRIX Chair by Tokujin Yoshioka
日本设计师Tokujin Yoshioka（吉冈德仁）运用创新的三维结构创造了这把MATRIX椅。针对材料的特殊结构为吉冈德仁设计椅子的核心。“Honey-pop”由堆叠的纸张形成的蜂窝结构组成；“PANE chair”则是把植物本身作为结构主体；“VENUS-天然水晶椅”的形状来自于水晶的增长。
在这个项目中，吉冈德仁设计了结构本身并用其创造了一把全新的丙烯酸树脂椅。这把椅子由两层空间矩阵结构铸造而成，制造过程中使用了注射成型技术。
PRODUCT 11
Blossom Stool by Tokujin Yoshioka
这个具有象征性意义的凳子灵感来源于路易·威登的花瓣标志 ， 凳子的结构设计象征着花蕾逐渐开放的过程。加工木材和皮革的技术和工艺在品牌的悠久历史中逐渐升华出来，这个艺术品传达了一个标志性信息，并映射出路易威登历史和未来的时光。
PRODUCT 12
Elite Hotel by ECAL
瑞士洛桑艺术设计学院（ECAL）的学生们，为酒店设计了一系列造型简单却舒适且便捷的用品：比如怎么垫舒服就可以怎么垫的香肠枕，躺在床上一伸手就能拿抽纸或拿书等等。
以及可以翻折的床头靠垫——人们可以舒服地靠坐在床上工作，可以方便置物的床等等，看似简单却是匠心独运。
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家装改造专家，关注居住的本质，分享有关家装设计的一切。
如何提高设计审美、设计创意？设计者审美能力、观察能力、思维能力、创意能力以及设计能力都是定义一个设计师是否强大的关键因素。
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为节约有限资源，你认为筷子长度设计多长或选用什么材质最佳？筷子的长度有优选法确定适合的长度，请看市面上的筷子长度都有工业标准长度，就如同香烟的长度一样，是有统一标准的。是通过优选法，应用数学的方法确定的。
筷子材质有条件的话，用金属材质或银质，一副筷子使用期很长，还便于清洁，没有污染问题。
一般的木制竹制筷子，出于卫生考虑，需要定期更换才好，就有浪费资源之嫌，尤其是一次性筷子。
家电如何设计爆品引流？多点人文关怀
日本的平面设计水平如何？一、注重知识产权的保护。
这是很重要的一点，国家不论是在政策上、资金上还是机制上，都对艺术和科学作品的作者所享有的人身权利和财产权利有着很全面的保护。
二、很讲究传统文化的传承。
在日本京有很多寺庙，虽然表面的木质部分有风化的痕迹，但是它的榫卯结构却还是很结实，被完整的保存了下来。日本不仅注重传统文化的传承，还注重师承。获普列茨克奖的日本籍建筑师，有着十分清晰有序的师承脉络。
三、尊重艺术家，尊重设计师。
甲方不会过多的插手设计师的工作，但另一方面，又有着较高的要求，因来不管是学生时期还是步入社会，日本对于设计的要求一直都是很高的。如果在你的设计中，有着让人信服的内涵，造型符合预期，那么你的地位是非常被人看重的。
另一方面，福田繁雄、龟仓雄策、田中一光、原弘等成立了日本美术宣传协会，后改为日本平面设计师协会，开办展览讲座，让设计进入了日常生活，使日本普遍的欣赏水平达到了一个高度。
四、美术教育
“presentation is design”
鼓励的是学生的独特性和创造性。老师的安排，课程的分布，都是很讲究的，是很注重艺术生的身份的，每一次课程，都是在不断的告诉你，一件作品的深意究竟是怎样的，设计师要做的，不是一个漂亮但毫无内容的躯壳，而是要有内涵，通过设计师的解读，让对方爱上你的设计 ，爱上你所表达的东西，所以，演示和设计本身是密不可分的。
如何提高自己设计壁垒？不被他人所抄袭,如果设计方案被抄袭了怎么办？你好：
其实你提这个问题是个悖论。
作为设计师有要不停的去学习新的工艺，新的材料，新的搭配，要做到一直被模仿 从未被超越的状态。
你的设计被别人学习模仿，设计师应该感到庆幸才对，而不是壁垒。被别人学习模仿抄袭，证明你做的比大部分人做的好。
只有开发更好的设计，让更多的人去模仿你，这样才能一直保持行业领先。
现在是个信息高度发达的社会，你的设计不被别模仿证明你设计的东西不好，没有价值，从这个角度出发，去看待这个问题，这就不是问题了，而且你确实，你设计的所有东西都是百分之百是原创设计，没有半点借鉴，这点应该全部的设计师都做不到，您说对吧？
如果被抄袭了你的设计你不是去找抄袭你的人理论，而是开发更好的设计，否定自己的过去才能更好的成长，就像某聊天工具，由电脑端到手机端也不是自己否定自己吗？只有自己变得强大了，别人材没办法去模仿。
一个十几年的设计师心得，希望能帮到您，谢谢。
一名理科生，大学想学设计专业（产品设计，工业设计），如果不会画画什么的行吗？首先，工业设计专业，学好与学不好的决定因素并不是会不会画画，这个后天都可以训练，我也是一名理科生，同样，大学前也没学过画画，毫不客气地说，如果提前知道工业设计还要画画，肯定不会选择，但是既然选择了这个专业，后来发现也不是那么难。我们的产品手绘并非艺术类的写实画法，而是一种快速表达方式。设计讲究方法，讲究思维。
产品手绘会为你加分，不能一点不懂，但也不用畏惧，熟能生巧，多练习，兴趣是最重要的，考虑清楚。工业设计分工科类和艺术类，通俗点讲就是参加普通高考的理科生和参加艺术类高考的学生。
想给你的答案是完全可以学习，谢谢
希望对您有所帮助
有没有一些值得阅读的小说？中国古代的四大明著：《红楼梦》、《水浒传》、《三国演义》、《西游记》。
设计行业有前途吗？设计师应该说前途一片大好，在每个时代都是不可替代的，设计解决了产品如何使用，易用，好用的问题。工业生产可以用机器替代，初级设计可以用机器模拟，然而高级设计还是需要人的介入，是人类发明创造了生活中的吃穿住行，无论时代如何演变，创造力都是不可忽视的核心竞争力。
既然选择了设计，就要把它做好，争做行业顶尖人才，唯有持之以恒，不断提升自己才是硬道理。教的是设计思维，设计方法。软件的使用网上看看教程就好了，设计的核心不是工具的使用。
我是【木梓设计】，喜欢就关注我哦！每天分享最新鲜的设计知识，欢迎留言一起交流探讨关于设计的问题
第一次约心仪的女生时，有哪些值得推荐的小礼物？我刚认识我老婆的第一个情人节，给她送了花和秋波，花是爆米花，秋波真的就是一把洗干净的菠菜。
《佐藤大：超快速工作法》总结，如何同时高效完成400个项目？1. 完美的列出工作先后顺序，就不会在工作与工作之间浪费时间
2.安排时间排出30%的富余
3.一直投身于同一件工作，坏处就是-越看越顺眼
4.不留下做到一半的工作
5.先做大脑当下最想做的工作，等大脑运转良好再去开展其他工作
6.在思考创意时，如果发现“越想越想不出好点子”或”有点厌倦“就尽快停止思考该项目，暂时抽身。
7.集中处理信息输入的工作和信息输出的工作
8.写文章适合”安静的场所“，想创意和阅读需要”音乐和适当的白噪音“（例如咖啡厅）
9.当需要加快思考时，会选择让周围”空无一物“（空旷与黑暗适合打开思路）
10.要想着”如何减少步骤并完成目标“
11.做决策，要从众多可选项中挑出2条（或如为客户提案则为少数几条）特性鲜明，方向性完全不同的选项，并注明风险，然后迅速敲定一个。
12.项目前期要与有决策权的客户沟通清楚，甚至当场提出方向请其评判，尽量与其达成一致。
13.从最初开始就扎实了解客户的需求。
14.踏实地搜集信息，如客户经营内容，市场环境，管理者人设，目标产品最近趋势，目标消费人群属性，竞争企业现状，客户要解决什么问题，客户希望达到什么效果...
15.项目沟通中，越是”很正常，没什么说的必要“的事情，越需要刨根问底。
16.兴奋时想出的点子一定要隔2-3天后再去审视。
17.创意不是偶然想出来的，而是思考出来的。
18.思考创意可以对问题进行细分，然后专注于解决局部问题的想法。
19.最开始就定好一个核心方向，留出时间让客户自己作出决策，并沟通商讨直至与其达成一致。
20.长远来看，没有什么选择是没有风险的，而判断标准可以是”应该在哪里冒险“
21.客户认为：反应迅速=很好合作，设计提案时间越拖长，客户预期就越高，做提案难度就越大，快速提案反而促进迭代，同时提高项目速度和质量
22.头脑风暴中，倾向于选择”大家都不太可能反对的创意“，而不是一个”富有突破力的创意“，所以负责人之间直接决策即可。
《佐藤大 : 超快速工作法》是佐藤大自己的高效工作术。书中分享了他工作多年所积累的独特的工作方式和工作习惯，给读者提供了很多有效提高工作效率的方法。并且书中也给出了一些真实的设计案例，有很多佐藤大创业经营的具体细节，让读者在收获超快速工作法的同时，也能够领略到设计的魅力，以及佐藤大的厉害之处。
关于作者
本书的作者是日本新生代顶级设计师佐藤大，他从事建筑、室内装修、生产、平面艺术等多维度的设计，是LV、可口可乐、星巴克、三宅一生等知名品牌的特邀设计师，也是设计工作室nendo的创始人。他收获了国际市场无数赞誉和大奖，很多作品也被收藏于世界多地重要美术馆。他的著作有《由内向外看世界:佐藤大的思考法和行动术》、《佐藤大：用设计解决问题》等。
本书金句
1.工作的质量，取决于速度。
2.如果想让自己的大脑长时间保持灵活运转，那么，每一项工作都必须做到“保存及结束”。
3.只有稳定地保持“大脑的最快速度”，才有可能在短时间内完成高质量的作品。
4.不因为“有保存记录”而安心，反而能更加用心地对待信息。
5.工作不是速度快就可以，重要的是一步一步实现目标，完成项目。
6.在所有人都不努力的地方拼命努力，的确能够大大提高投资效率。
佐藤大辅，的个人详细资料和作品？作者简介 佐藤大辅 石川县出身的小?家。
连小小格子的细微处都会在文章中指定写法的细心作者。佐藤□□□□ 出生并定居九州，曾获得第3回□□□□□□□□□□新人漫画赏。拥有可以增加文字气势与魅力的描绘功力！目标是：画得更帅气！更恐怖！还有，更性感！ 目前在台湾已出版作品：《搞怪骷髅拍档》 详细资料 top 丛书系列： Kadokawa Comics Boy Series 规格： 平装 / 164页 / 12.7*18 cm / 限制级 / 单色印刷 / 初版 出版地： 台湾nendo设计为什么这么受欢迎？nendo是由日本设计师佐藤大于2002年设立之日本设计工作室，设计领域广泛，于东京及意大利米兰皆设有据点。成立至今除获颁无数设计奖项外，亦被选为newsweek志”世界最受尊敬之100位日本人”、”全球最受瞩目企业100家”等，活跃于世界舞台。 年轻的佐藤大能够翘楚于日本设计界与他的勤奋和努力分不开。他1977年出生在加拿大，2002年在日本早稻田大学获得了建筑学专业的硕士学位，同年在东京创建了名为Nendo的公司。经过三年的努力，他又在米兰开设了Nendo办公室。 佐藤大不但是位有着非凡创意和才华的年轻设计师，同时也是位极具领导才能的管理者和经营者。他广纳设计精英，他的公司的服务范围包括建筑、室内、产品、家具、包装和平面设计等等。2007年，他执掌的Nendo公司被Newsweek杂志评为全球百强小型公司之一。Nendo的作品多次在国际展中显露锋芒，如2003-08年的米兰国际家具沙龙2004年巴黎室内家具展2005、06年斯德哥尔摩家具展等。 佐藤大和Nendo公司的作品让我们看到了日本当代设计追求简洁、功能性的设计美学。
“吃鸡”M416设计大赛落下帷幕，8个获奖作品出炉，你喜欢哪个？欢迎诸位小伙伴们来到天哥开讲的《和平精英》“精英小课堂”~在天哥的印象里呢，这款游戏公测至今一共举办了两次玩家设计大赛，第一次是时装设计，第二次则是M416皮肤设计。
现如今，时装设计大赛第3名“精灵女巫”已经在游戏中出现。而M416设计大赛则刚刚落下帷幕，光子目前公布了8个获奖作品，包括3个排名奖、5个优秀奖，8个作品都会有机会出现在游戏中~而接下来呢，我们就一起来看看这8个作品吧！
第一名：变色龙不许动！
讲道理，当天哥第一次看到排名第1的M416皮肤“变色龙不许动”的时候，还是非常惊讶的~因为此前这个皮肤并没有进入前10，但是不知道为何会忽然成为第1名。这个皮肤的亮点是全新建模，而且颜色为“迷彩绿”，具备一定的隐藏优势。
第二名：圣薇！
看到第2名的时候，相信许多小伙伴们都能想到“中国风元素”，从张灯结彩的红色设定来看的话，颇有些喜庆的感觉，比较符合大多数玩家的审美观，而且经过全新建模之后，变化并不太大。不过颜色由于是红色，所以在伏地魔玩家使用的话，会有些劣势。
第三名：青铜时代！
早在当初《和平精英》M416设计大赛公布第一期人气作品的时候，很多玩家就已经关注到了这个名为“青铜时代”的作品。由于全身是绿色，所以又被称之为吉利服版的M416皮肤。不过这个皮肤最终仅拿下了第3名的成绩，这一点着实是让不少玩家有些意外。因为如果谈到“实用”方面的话，这个皮肤在海岛、雨林都拥有得天独厚的隐藏优势，比起第一名更犹有过之！
5大人气作品之“治愈系独角兽”。
看到治愈系独角兽皮肤最终连前3名都没有进入的时候，天哥和大家的表现一样，都是非常的意外，毕竟该皮肤此前一直制霸投票榜NO1~不过呢，该作品最后的成绩也被光子认可，将其列为了人气作品。
5大人气作品之“白鹤少年”。
第2个人气作品白鹤少年给人的感觉就是中国风元素的设定，整体设计以白鹤、祥云为主，寓意吉祥如意、好运连连！这类中国风设定还是颇有人气的，所以名列人气作品也并不意外。
5大人气作品之“九幽凤”。
如果说此前的白鹤少年是中国风元素的话，那么M416九幽凤则有些东方玄幻的元素，经过全新建模之后，祥云与凤凰结合在一起相得益彰，外观看起来也算是中规中矩。
5大人气作品之“幻”。
此次获奖中的8个作品中，M416幻看起来最为间接，风格为赛博朋克的实用设计，全身勾勒着LED线条，具备动态呼吸灯特效。所以这个武器虽然看似是简单的“染色”类皮肤，实则是一种动态特效皮肤哦！
5大人气作品之“林深时见鹿”。
最后一个M416人气获奖作品，给天哥的第一感觉就是有些“抽象化”，或许是自己的审美还没有达到这么高级的地步吧，所以对这个皮肤并不怎么满意！
以上就是此次M416皮肤设计大赛的8个获奖作品了，不知道诸位小伙伴们对此如何评价呢？欢迎评论区一起交流探讨，我会给你点赞回复的哦，嘿~
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